Fotografer film merasa mudah. Mereka hanya bisa mengklik tombol rana dan foto mereka akan terlihat mengagumkan. Setiap film memiliki tampilan yang unik. Itu sederhana untuk melihat gambar dan pergi, "Oh, itu diambil dengan Kodak Ultra", atau, "Itu jelas ditembak di Tr-X".
Fotografer digital, di sisi lain, tidak memiliki kemewahan itu. Sementara setiap film memperlakukan adegan berbeda dan memilih film yang tepat untuk pekerjaan itu adalah bagian dari proses fotografi, sensor digital semua mencoba untuk menangkap eksposur, datar netral.
Hari-hari ini, banyak orang beralih ke fitur "Peningkatan Otomatis" satu-klik di editor gambar pilihan mereka. Meskipun terkadang memiliki pekerjaan yang layak, Anda akan mendapatkan gambar yang jauh lebih baik jika Anda membuat peningkatan kecil itu sendiri - dan itu sangat mudah. Inilah yang otomatis meningkatkan di balik layar, dan bagaimana Anda dapat melakukannya sendiri untuk kontrol lebih banyak.
Untuk pelajaran ini, saya akan menggunakan Photoshop, tetapi Anda dapat menggunakan alternatif apa pun yang Anda inginkan. Semakin akrab Anda dengan editor gambar Anda, semakin mudah waktu yang Anda miliki. Untuk mendapatkan kecepatan dengan Photoshop, lihat panduan belajar delapan bagian kami, dan pelajaran tentang lapisan dan masker, dan lapisan penyesuaian.
Selain itu, Anda akan mendapatkan hasil terbaik jika Anda bekerja dengan gambar RAW, tetapi proses ini masih akan berfungsi pada JPG dan format gambar lainnya.
Saya akan mengerjakan proses ini dengan gambar Rebecca Dionne.
Langkah pertama adalah memperbaiki masalah apa pun. Lihatlah gambar Anda dan menilai apakah ada sesuatu yang mengurangi darinya. Apakah Anda perlu memotong sedikit lebih ketat? Apakah horizonnya lurus? Apakah ada photobomber di latar belakang? Setiap jerawat atau cacat pada model? Bintik-bintik debu dari sensor Anda?
Tidak ada yang akan merusak gambar hebat selain lebih cepat daripada masalah yang mudah diperbaiki. Tergantung pada apa masalahnya, gunakan Crop Tool, Spot Healing Brush Tool, Healing Brush Tool, atau Clone Stamp Tool untuk masuk dan memperbaikinya.
Kami telah membahas masing-masing proses ini secara detail sebelum:
Mari kita lihat gambar yang saya gunakan. Ada satu atau dua cacat kecil pada Rebecca, dan saya pikir ada sedikit terlalu banyak ruang di sisi kiri gambar.
Ini bukan masalah besar, tetapi mereka mengambil dari gambar. Dengan menggunakan alat panen dan sikat penyembuhan spot, saya bisa memperbaikinya dan mendapatkan gambar yang lebih kuat ini.
Sensor digital mencoba menangkap gambar datar dengan sebanyak mungkin informasi. Meskipun ini adalah cara yang baik untuk memainkannya dengan aman dan membuatnya semudah mungkin untuk mendapatkan foto yang terlihat baik-baik saja, itu cara yang mengerikan untuk mendapatkan foto yang terlihat bagus. Menambahkan kontras adalah salah satu cara tercepat dan termudah untuk membuat foto digital Anda terlihat lebih baik.
Kita akan melakukannya dengan layer Curves; itu alat paling kuat di Photoshop untuk mengatur pencahayaan dan kontras.
Pergi ke Layer> New Adjustment Layer> Curves untuk menambahkan layer Curves.
Klik pada titik di suatu tempat di sepertiga teratas garis dan seret ke atas untuk meningkatkan kecerahan sorotan. Hati-hati jangan berlebihan!
Klik pada titik di suatu tempat di sepertiga bawah garis dan seret ke bawah untuk menggelapkan bayang-bayang. Sekali lagi, berhati-hatilah untuk tidak bertindak terlalu jauh.
Saat Anda menambahkan kontras dengan layer Curves, itu dapat menyebabkan warna bergeser sedikit. Kami tidak ingin ini terjadi. Untuk memperbaikinya, pilih layer Curves dan ubah blend modenya ke Luminosity.
Dan inilah yang tampak seperti gambar dengan sedikit kontras ditambahkan.
Semuanya sudah mulai terlihat lebih baik.
Sensor digital cenderung menangkap warna menjemukan sehingga langkah terakhir adalah meningkatkannya.
Pergi ke Layer> New Adjustment Layer> Vibrance.
Ada dua slider. Vibrance dan Saturation. Vibrance jenuh warna yang paling jenuh dalam gambar sementara Saturation jenuh semuanya sama.
Seret kedua slider ke kanan. Anda hampir selalu dapat menarik Vibrance lebih jauh tanpa terlihat konyol. Saya telah menemukan bahwa nilai sekitar +30 untuk Vibrance dan +10 untuk Saturation cenderung memberikan hasil yang baik, tetapi lihat apa yang berhasil untuk gambar Anda.
Langkah selanjutnya adalah opsional, dan membutuhkan sedikit lebih banyak pemikiran untuk menjadi benar. Gambar Anda seharusnya sudah terlihat jauh lebih baik, jadi jangan ragu untuk berhenti sekarang. Jika Anda ingin sedikit lebih jauh, buka Layer> New Adjustment Layer> Hue / Saturation.
Kami hanya tertarik pada slider Hue. Seret dari kiri ke kanan untuk melihat apa yang dilakukannya pada gambar Anda. Umumnya, Anda akan ingin menjaganya antara -20 dan +20.
Untuk gambar ini, saya sangat suka apa nilai sekitar -7 yang dilakukan untuk rambut Becky jadi itulah yang saya gunakan.
Langkah terakhir adalah menarik semua warna bersama-sama. Pergi ke Layer> New Layer atau gunakan shortcut keyboard Control + Shift + N (Command + Shift + N pada Mac).
Klik OK dan pergi ke Edit> Fill. Dari dropdown Isi, pilih Warna Foreground.
Pindahkan kursor Anda dari kotak dialog Isi dan Anda akan melihat ikon pipet kecil.
Ini adalah Color Picker. Warna apa pun yang Anda klik akan disetel ke Warna Foreground.
Klik salah satu warna dominan pada gambar. Dalam bayanganku, itu harus menjadi rambut merah atau hijau di latar belakang Becky. Saya pergi dengan rambut Becky.
Klik OK dan layer akan diisi dengan warna itu.
Pilih layer dan ubah Blend Mode menjadi Color.
Sekarang Anda akan melihat sesuatu yang terlihat seperti ini.
Setiap warna pada gambar telah digantikan oleh warna merah-coklat.Sekarang, ini jelas agak jauh lebih rendah Opacity layer.
Nilai antara 5% dan 20% biasanya berfungsi dengan baik. Saya sudah pergi dengan 15%.
Ini terlihat luar biasa. Lapisan terakhir baru saja mendorong setiap warna sedikit lebih ke arah merah-coklat dan menarik semuanya bersama-sama.
Ini sebelum dan sesudah.
Proses ini akan membuat hampir semua gambar digital terlihat jauh lebih baik. Semakin Anda terbiasa dengan hal itu, Anda dapat mencoba berbagai hal. Bermain dengan warna berbeda, atau bahkan menghilangkan kontras dan saturasi.
Selama hasil akhir sesuai dengan visi Anda, Anda tidak dapat benar-benar salah.
